乔志良的黄梅戏梦追逐马兰的歌声
在南京的一个小剧场里，乔志良从小就被传统戏曲的世界吸引。他的父亲是剧场老板，他十岁时就在这里开始了与黄梅戏的相遇。当时，他还只是一个小学生，随着导演孟燮卿学习京剧，一年后，又有专人来家教戏曲。十三岁那年，他放弃了书本，进入厉家班深造，这个决定成为了他艺术生涯的一大转折点。
抗日战争爆发后，乔志良随班社辗转四川、云南，他们带着希望和梦想，在战火中寻找一片属于自己的舞台。在19岁的时候，他满师而归，并加入了刘家班，一步步走上了职业演员的道路。
建国后的年代里，乔志良回到江苏各地继续表演。他曾在芜湖、九江、安庆等地绘声绘影地讲述着中国古代人的故事。但1952年的春天，为他带来了新的机遇——参加安徽省暑期艺人训练班，那里的课程让他更加深入地理解黄梅戏这个古老而神秘的艺术形式。之后，他成为了一名京剧队副队长，也开始探索更为接近自己内心世界的情感表达方式。
1953年4月，是一个重要的节点，那一年他正式加入了安徽省黄梅戏剧团，不仅担任导演，还负责新晋星球上的基本功教学训练。这段时间里，他不断尝试，将自己的灵魂注入到每一次创作之中。他与李力平合作执导了一出新改编版《天仙配》，在这部作品中，最令人印象深刻的是两场精彩绝伦的地道集体舞蹈——《鹊桥》与《织绢》。
接下来的日子里，乔志良又成功执导了多部经典作品，如《告粮官》、《女驸马》、《罗帕记》、《荔枝缘》、《碧玉簪》、《刘三姐》以及现代话题性的《年青的一代》，并且参与了一部电视连续剧《严凤英》的戏曲技术指导，这些工作不仅丰富了他的艺术经验，也为人们提供了一种全新的文化享受方式。
然而，对于这样一个充满挑战和机遇的人生旅程，我们或许应该更多关注的是那些背后的故事，那些关于追求理想、坚持信念以及不断探索自我的人性光辉。而对于乔志良来说，或许最美丽的事情，就是那个无论何时何处都能听见“马兰”的旋律，即使是在风雨交加的大街上，也能听到那首首永恒不变的心灵歌谣。
