徐代泉黄梅戏音乐工作者在海滩上的别离情愫
他家乡的庐剧音乐就像一股清泉,潺潺流淌在他的童年岁月里。1958年,他凭借那双精通二胡的手,以独奏《良宵》为由考进了安徽省艺校。在那里,他花了三年时间深入学习庐剧音乐,并学会了作曲。他自诩对庐剧的了解和热爱远超黄梅戏,当时他的同班4人中,只有他坚持到底,而其他人都选择放弃。但就在他毕业之际,准备大展拳脚的时候,学校却突然撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团,而徐代泉则被留校从事教学。这让他感到迷惑,但学校领导的话让他心服口服:“我们是要为庐剧留一个种子。”然而,这个种子未能得到成长和发芽。
多年的时间过去,最终在1993年,省艺校才再次招收了一批庐剧班。30多年的空白期里,徐代泉一直在等待着自己的机会,但最终决定转向黄梅戏。尽管庐剧与黄梅戏之间存在根本差异,他仍然采取了一条不寻常的道路——与黄梅戏表演班一起上唱腔课。他聆听老师授课,同时记下每一个音符,不仅快于十几岁的小伙伴,而且最终成为教材中几乎所有曲目的作者之一。
这段路途充满挑战和艰辛。不仅苦于熬日无聊,还难以应对丰富而复杂的戏曲音乐知识。而那些投身于此行业的人往往不得不面对贫困和孤独。正因为如此,对于许多作曲家来说,他们将自己的一切情感、精力都投入到创作中去。一旦遇到创作上的障碍,即便连续7、8天也无法写出一个音符,那份执着简直到了走火入魔的地步,有时候即使是在创作悲伤唱段时,也会因作品而流泪。那份陶醉之感,在听到演员录制完成后,再细细品味,却又难以用言语形容。
徐代泉回忆自己的职业生涯,如同划过一条波澜壮阔的大河,一方面是教授学生,一方面是不断地创作新的作品,无论是在本土还是国外,都有所作为。他曾担任中国戏曲学院客座教授,是国家重点科研项目“中国戏曲音乐集成·安徽卷”的副主编,并因此获得“编纂成果二等奖”。
谈及安徽地方特色文化中的黄梅戲电视片,那些名字犹如金字塔一样璀璨,其中包括《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘张玉良》以及《祝福》,都是徐代泉亲手打造的黄梅戲电视片背景音乐(含合作)。至今65岁高龄,他依然保持着活跃状态,为中国艺术界贡献力量。不过现在退休后的徐代泉更专注于指导青年艺术人才,现在还担任中国戏曲学院、安徽大学艺术学院客座教授这一职务。