安徽黄梅戏艺术职业学院的传家宝乔慧杰与其黄梅戏艺术世界
在南京的剧场里，乔志良从小就被父亲的热情所吸引，他十岁时便开始跟随孟燮卿学习京剧，深受其魅力所困。在那一年之后，乔家的家门打开了更多艺术的大门，一位专门来到他们家教导戏曲的老师，让他的艺术旅程更加丰富多彩。十三岁时，他放弃了学校的课本，踏上了学戏之路，在厉家班接受严格的训练，并以艺名“乔慧杰”开始了自己的演艺生涯。
抗日战争期间，他和他的师傅们一起流离失所，在四川、云南一带演出，为保卫国家贡献着自己微薄的人力资源。19岁那年，当他满师而归时，他加入了刘家班，这个决定对他的未来产生了深远影响。他在重庆继续磨砺自己的技艺，不断追求更高更精湛的舞台表现。
战后期，他回到故乡，在江苏各地的小型剧场里表演，用尽全身心去感染每一个观众的心灵。当建国后的新时代降临，乔志良没有停下脚步，而是积极参与到了文化建设中。他参加了安徽省暑期艺人训练班，那里的课程让他更加明确自己要走的是什么道路——成为一名优秀的导演。
1953年的春天，他调入安徽省黄梅戏剧团，那里的工作不仅仅是上台表演，更重要的是要培养新的一代人才，因此他承担起新的责任，同时也迎来了新的挑战。在那个充满活力的年代里，他与李力平合作创作并执导了一部经典作品《天仙配》。在这部作品中，《鹊桥》与《织绢》的两场戏中的集体舞蹈，是他独到的视角和卓越的手法结晶。
随后又是一系列成功制作：《告粮官》、《女驸马》、《罗帕记》、《荔枝缘》、《碧玉簪》、《刘三姐》、《年青的一代》，以及京剧《渡江第一船》，梆剧电影《寇准背靴》，电视连续剧《严凤英》的戏曲技术指导等等，每一次创作都是对传统艺术一种新的诠释，对未来的探索也是不断深化。
通过这些作品，我们可以看到乔志良作为一名导员，其对于黄梅戏艺术有着无比的情感投入和专业技能。他用心去讲述那些古老但永恒的话题，用智慧去解读历史，用激情去点燃观众的心房。在这个过程中，无论是在编排舞蹈还是选择故事内容，都展现出了他对传统文化认同与现代审美追求之间巧妙平衡的能力。
