黄梅戏宗师传奇徐志远的歌声永垂不朽
黄梅戏宗师传奇：徐志远的音乐征程
在闭塞的山区成长，文化生活相对贫乏。中学时期，徐志远开始自学乐器，如二胡、口琴、笛子等，不断探索音乐的奥秘。“我当时喜欢做竹笛，下放时还喜欢抓蛇，抓住后把蛇皮剥下来蒙胡琴。”他回忆说，那时候每次看到演出，他都充满了向往和渴望。岳西剧团扩大招生，这个机会让他“几乎是被他们抓来的。”虽然不是自己的选择，但徐志远最终还是“歪打误撞”地进入了剧团，成为了一名鼓手。
为了剧团表演需要，他逐渐尝试作曲，并意外地写出了受欢迎的唱段和歌曲，这增强了他的自信。在21岁那年，他已经能够独立完成作曲、配器、指挥的小戏。这份能力让他萌生了考大学的想法。1981年，当上海音乐学院戏曲作曲进修班开设招生，竞争激烈，只有华东地区8个名额可供争夺。经过层层筛选，徐志远以安徽唯一代表身份入读上海音乐学院，与何占豪、刘如曾教授深造。他说：“上海音乐学院的学习氛围特别好，我当时觉得肩上的担子很重，不是为自己，而是想把中国音乐搞好。”
毕业后，他放弃留校机会回到岳西，一路走上了专业黄梅戏作曲之道。在1991年的黄梅戏舞台剧《红楼梦》中，他用电声音乐元素和淮剧元素巧妙融合，让宝玉的心理活动在黛玉棺材前得到精彩展现。他解释道：“在这里，有突然张弛与停顿，是一个复杂过程，我用‘形散神不散’原则来打造。”这部作品获得了高评价，并使得徐志远赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。
随着时间推移，在1998年创作并轰动一方的《秋千架》，更显示出其将其他艺术元素融入黄梅戏中的卓越实力。他运用黄梅戲抒情特点，同时借鉴西洋歌劇與美國百老匯音樂劇特色，为现代戲曲注入娱乐与喜劇性，使之成为中国地方戲與音樂劇結合的一个試驗，並被誉为戲劇創作界中的“前衛”，又是一位极具创新精神的人物。
除了编导及学术研究工作以外，徐志远也积极参与书写论文及编著书籍，如《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等。此外，他还担任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。
关于他的主要作品包括：黃梅話舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，還有影片版如《徽商情緣》、《母老虎上轎》，電視版如《貂蝉》、《朝霞滿天》、《平湖秋月》，以及兒童樂隊作品如《男子漢行動》（Men's Action）。此外，其獲獎記錄包括文化部第二届文华音乐创作奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家文化部文华大奖等多项荣誉。
综上所述，即便是在闭塞山区成长，也没有阻止他追求艺术梦想。而今，以其丰富多样的创意与无限可能，被视为现代 黄梅戏的一位重要贡献者。
