程学勤黄梅戏音乐工作者的艺术传承与创新
自幼在安庆市怀宁县农村长大，程学勤的童年充满了黄梅戏的回声和音乐的旋律。每当夜幕降临，他总是能听到远处传来的黄梅戏团队的演奏声，或者是在家乡的小路上偶遇那些身穿青衣白裙、手持扇子或笛子的演员们，他们随着节拍跳跃而歌唱，这些景象深深吸引着他，让他对音乐产生了浓厚的兴趣。
六岁那年，程学勤意外地遇见了一位瞎眼算命先生，那位老人边走边拉二胡，让他的心灵被深深触动。他跟着老人走了十里路，然后独自返回，这段经历成为了他对音乐世界的一次梦幻般的接触。此后，他便不再停止追求音乐，每天晚上都要坐在门口听民众黄梅戏剧团排练，一直到他们结束表演。
程学勤不仅有着对音乐极高的情感，还拥有一颗有天赋的心。小学时期，他就开始自己学习拉二胡，并且在没有资金购买专业乐器的情况下，用自己的双手制作了一把蟒皮制成的小提琴。他的才华很快得到了认可，在1954年，他即便未毕业于中学，就被民众黄梅戏剧团招募进去担任主胡演奏。
1955年，当程学勤听到了时白林老师创作的大作《春香传》之后，他内心萌生了强烈向往。他渴望能够像时老那样创作出美妙曲调，从此他开始涉足作曲领域。在没有接受过系统教育的情况下，通过一边工作一边自学乐理和黄梅戏知识结构，对于音乐抱以热爱与坚持，使得他迅速成为一名优秀的作曲家，并在50年的时间里创作出了204部作品，是安徽省黄梅戏界最著名的一个自学成才者。
1984年，他创作的《渖婿招婿》获得了安徽省首届戲劇節的一等奖；1988年的《公主与皇帝》则在安徽省第一屆藝術節中荣获最佳编曲奖；1990和1992年分别为电视剧《黃山情》和《桃花扇》的配乐赢得“金鹰奖”、“飞天奖”。2000年度，《山鄉情悠悠》的配樂获得“中國電影華表獎”中的優秀戲曲片獎。
经过多年的实践经验积累，程学勤将自己的艺术风格铸就，其中包含优美动人的旋律、浓郁的地方特色，以及对于传统文化保持尊重与继承的心态。他认为，无论是荣誉还是赞誉，最重要的是能够让更多的人喜欢并享受他的作品。因此，在他的心里，最珍贵的事物就是观众对其作品喜闻乐见的心意。这也是为什么尽管成绩丰硕，但只有个别正式比赛获奖，而更多的是来自普通百姓的声音所给予的一致好评，即使这样，也令他感到无比骄傲，因为这正是艺术家的真正归宿所在——用自己的方式，为人们带来欢笑与感动。而这种精神一直伴随着程学勤至今，是他坚守职业道德，不断探索新境界，同时也是一种生活态度。
