徐志远黄梅戏音乐工作者追随马兰的旋律走过的人生场景
徐志远的故事就像一曲黄梅戏，起源于安徽的山区，他在那片闭塞的土地上，用自己的双手拉响了音乐的号角。中学时期，他便开始尝试各种乐器，如二胡、口琴、笛子，逐渐掌握了一些技巧。在那个时代，每个地区都在演绎“样板戏”，岳西剧团需要扩大招生，那时年轻的徐志远几乎是被他们发现和带来的。
虽然他成绩优秀，但家人都不支持他从艺，而是想让他考大学。然而命运有时候会开一些意外之门，让我们走向另一个轨迹。徐志远最终还是加入了剧团，从鼓手成长为作曲家，这一切都是出自偶然，却又无比地精彩。
21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥工作，小戏作品也受到了演员们的喜爱。这份成就让他的信心得到了极大的增强。当恢复高考后，徐志远对大学教育再次产生了渴望，在1981年，上海音乐学院戏曲作曲进修班招收新生，只有华东地区8个名额，而徐志远凭借努力，最终成为唯一入选者之一。
师从何占豪、刘如曾教授，在上海音乐学院学习期间，徐志远深刻感受到了文化艺术宝贵传承与创新发展之间紧张关系。他放弃留校机会回到故乡岳西，一心致力于专业黄梅戏作曲工作。1991年的《红楼梦》舞台剧，是他参与创作的一部重要作品，其中他融合电声音乐元素，与淮剧相结合，以现代感与历史情感交织，使这部经典更具时代意义。
随着时间流逝，1998年的《秋千架》更是证明了他的创新能力，将黄梅戏与其他音乐风格完美融合，为当代戲曲注入娱乐与喜剧性。这部作品不仅震撼国内，也引起国际关注，被视为地方戲與音樂劇結合的一个試驗。而作为这一过程中的领军人物，徐志遠以其独特的声音，不断探索并推动中国戲曲艺术的前沿边界。
除了创作佳绩，他还致力于学术研究，对於黃梅戲音樂史进行深入分析，并发表多篇论文，如《黃梅戲通論》、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻》，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯。他始終坚持认为，要想發展黃梅戲，就不能僅依赖於經典劇目，而應該不断探索新的形式和内容，以适应多元化时代需求。
截至目前為止，他已創作許多著名歌舞及兒童劇，並獲得多項獎項，如文化部文華大獎、中宣部五個一工程獎等。他不僅是一位才华横溢的藝術家，更是一位對傳統藝術充滿熱情且願景遠大的文化先锋。
