程学勤黄梅戏音乐工作者演绎天女散花中的角色
自幼在安庆市怀宁县农村长大，程学勤的童年充满了黄梅戏的回声和音乐的旋律。每当夜幕降临，他总是跟随着民众黄梅戏剧团的声音走上街头，聆听那些由心生起、流淌在田间的小曲调。他的内心被这些简单而纯真的音符深深地触动，从此，他对音乐产生了无尽的热爱。
六岁那年，一位瞎眼算命先生拉着二胡，在他面前飘然而过，那种独特的情感与节奏让他无法抗拒，就这样跟随着老者十里路，直至到达一个小镇才返回。在家中，不仅遭到了父母的一顿打，还被迫放弃追逐，但这并未阻止他对于音乐世界的向往。
上了中学后，每天晚上的自习时间都变成了程学勤与黄梅戏剧团排练之间短暂交错。他不仅迷恋于观赏，还勇于尝试，开始学习拉二胡。当时期不足以负担蟒皮制成的高品质二胡时，他没有放弃，只用自己制作了一把简单却充满希望的乐器。
十二三岁就能自学学会拉二胡，这一才能很快吸引了民众黄梅戏剧团，他们邀请这个初中生的少年加入成为主角演奏者。在那里，他结识了著名作曲家时白林，对《春香传》的旋律感到赞叹不已，这份羡慕激发了他想要创作出同样经典之作的心愿。
尽管从未踏足过专业音乐学院，但程学勤凭借坚持和好奇心不断学习乐理知识和黄梅戏艺术结构，最终成为了一名真正意义上的作曲家。从1955年的首部作品《杜鹃》到2005年的四集电视剧《明月清照》，半个世纪内，他创作出了204部各式各样的黄梅戏歌曲作品，为安徽省黄梅戲音樂界留下了一段传奇故事。
1984年，《渖婿招婿》在安徽省首届戏剧节上获得一等奖；1988年，《公主与皇帝》的作曲荣获同届艺术节最佳原创歌曲奖；1990和1992年分别因参与编写电视剧《山乡情悠悠》及《桃花扇》，获得“金鹰奖”、“飞天奖”。他的每一次努力都得到了社会广泛认可，并且为百姓所喜爱，是一种难以言喻的情感交流方式。
程学勤认为最重要的是保持自己的风格，即使得不到多少官方认可或奖项，但只要能够让普通人喜欢，那就是最高尚的事业。他坚信作为一名真正有才华的人应该有自己的见解，而对于如何维护传统与发展现代化的问题，也有一番自己的思考：要继承传统文化，同时给予它新的生命力，使其适应时代变化，以这样的方式来展现给观众。这正是他的最大追求——为人们带去美好的感觉，让他们在享受过程中忘却烦恼，为生活增添几分温馨。
