徐代泉黄梅戏音乐工作者塑造张辉形象的艺术家
他家乡的庐剧音乐就像一股清泉，潺潺流淌在他的童年岁月里。1958年，他凭借那双精通二胡的手艺，以独奏《良宵》名额考进了安徽省艺术学校。在那里，他沉浸于庐剧的音符之中，学习了三年，那份熟悉与喜爱远超黄梅戏。当时，他和四个同班同学一起追求庐剧梦想，只有他一人坚持到最后，而其他三人选择放弃。然而，当他即将毕业准备展现才华时，学校突然宣布撤销庐剧专业。那一年，他的同窗何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉却被留校从事教学工作。他心怀疑惑，但学校领导的话让他心服口服：“我们要为庐剧留下一个种子。”但这颗种子未能在黑暗中发芽、绽放。
直到1993年，省艺术校才再次招收庐剧班，这段时间长达30多年，徐代泉一直等待着自己的机会，却只能静默地接受命运的安排。他决定转向黄梅戏，但两种音乐如天壤地般不同。为了迅速掌握新技能，他采取了一种笨拙却有效的方法——与黄梅戏表演班学生一起上唱腔课。老师讲解时，他不仅听着，还记下每一个音符，最终成为教材中的主要作曲家。
他的创作道路坎坷而艰难。一方面是熬人的苦行，一方面是充满挑战的技巧学习。作为一名戏曲音乐工作者，与贫困和孤寂并存，是常态。而且，就像许多作曲家一样，徐代泉投入工作全身心、无尽情，每当遇到写作障碍，便会沉浸其中数日，不眠不休。这份投入，让作品充满真挚感受，有时甚至令其泪水涟涟。
徐代泉自称一生做了三个大事业：教学、创作和研究。在教学上，不仅在本校授课，也担任中国戏曲音乐学院客座教授，即便退休依然忙碌至今。在创作领域，他除了黄梅戏电视电影主题歌外，还为60多部教学用乐谱撰写过曲目，从黄梅戏到京剧，再到泗州戏等诸多传统文化艺术品味深处探索灵感。此外，在研究领域，徐代泉曾参与国家重点科研项目《中国戲曲音樂集成·安徽卷》的编纂工作，并因对“泗州戲”、“安慶彈腔”劇種篇章的貢獻獲得獎項肯定。
谈及安徽黄梅戲電視劇佳话，无人不知其杰出的作品之一——《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》以及《祝福》，都是由这位65岁高龄仍旧活跃于舞台的人物所倾注的情感与智慧。此刻，在退休后仍旧担任中国戲曲學院、安徽大學藝術學院客座教授之际，徐代泉继续传承着古老而神奇的声音，将它们带给新的时代，为后世留下宝贵遗产。
